Formació

Intensivo Sculpting Body-Images amb Penelope Morout

Cursos intensivos o de corta duración

08 de June del 2024

Telègraf 67, 08041, Barcelona

8 de junio, sábado, de 10 a 13 h

07 de June del 2024

35€

35 €

Intermig i Avançat

nunArt Creacions

nunArt Guinardó

Penelope Morout

https://guinardo.nunartbcn.com

nunart.creacions@gmail.com

Sculpting Body-Images es un taller de movimiento físico de alta intensidad, diseñado para desafiar los patrones corporales conocidos de cada practicante y generar conciencia sobre el acto consciente de ver y percibir el cuerpo en relación con elementos intercambiables. Ya sea en la vida real o en el escenario, ya sea a través del ojo desnudo o a través del lente de la cámara, nuestro cuerpo es un instrumento dinámico en constante transformación. Sin embargo, para esculpir la forma es necesario jugar y provocar sus límites. Mediante el uso de limitaciones espaciales, temporales y físicas, así como situaciones similares a juegos inspiradas en Fighting Monkey Practice (fundada por Linda Kapetanea y Jozef Frucek), nos involucraremos en un movimiento constante y pondremos a prueba nuestra estructura corporal. Dentro de un espacio de aprendizaje seguro y en base a las capacidades físicas personales de cada participante, nos enfocaremos en estimular el sistema nervioso, aumentar la resistencia y desarrollar habilidades motoras que mejoren la agilidad a través de la coordinación, el ritmo y el juego de pies elástico.

Sculpting Body-Images consiste en abordar el cuerpo desde una visión de 360° y elegir conscientemente la perspectiva que queremos presentar, en función de lo que queremos comunicar con el mundo. Todas las historias importan: nutren nuestra interacción con los demás y nuestra conexión con nosotros mismos. Esta práctica física invita a los participantes a mantener el cuerpo en el centro de atención y explorar tareas de movimiento a través de la improvisación, la colaboración y la integración de diversas herramientas. El principal objetivo de Sculpting Body-Images es alentar a todos los profesionales a expresar y abrazar su individualidad, a decodificar su propia metodología creativa y tejer su voz artística única, para hacer que la comunicación entre artista-obra-público sea más clara y específica. En qué nos centraremos (en caso de que desee utilizar también este formato de viñetas):

• Refinar y articular la práctica a través de la improvisación física basada en tareas (cuerpo y voz).

• Reconocer patrones de movimiento personal, para deconstruirlos y reconstruirlos conscientemente, cuando corresponda.

• Abrazar al niño interior y permitir un enfoque creativo, lúdico, curioso y creativo a la exploración física.

• Estar en movimiento constante y poner a prueba nuestra estructura corporal, para encontrar formas de generar energía durante toda la duración de la clase, sin pausas reales.

• Estimular el sistema nervioso, aumentar la resistencia y desarrollar habilidades motoras que mejoren la agilidad a través de la coordinación, el ritmo y el juego de pies elástico.

• Desarrollar críticamente modos de trabajo dramatúrgicos y compositivos.

• Reflexionar sobre la relación entre lo que se presenta y cómo se presenta.

• Apoyarnos, inspirarnos y motivarnos mutuamente dentro de un espacio de aprendizaje seguro.

• Construir sobre la idea de una comunidad solidaria y libre de juicios, donde se anima a todos los miembros a expresar y aceptar su individualidad como un activo valioso para el proceso de aprendizaje y el desarrollo individual y colectivo.

Impartido por

Penelope Morout

Graduada de la Escuela Nacional de Danza (Atenas) y de la Universidad Técnica Nacional de Atenas – Escuela de Arquitectura, con una Maestría en Prácticas Teatrales de la Universidad de las Artes ArtEZ (NL), Penélope Morout es una artista de danza interdisciplinaria interesada en crear Proyectos híbridos a través de la fusión de varios medios.

Como bailarina e intérprete se ha presentado en el Festival Internacional de Danza de Kalamata, en el Festival de Atenas y Epidauro, en el Teatro de la Danza Guillermina Bravo CDMX y desde 2018 trabaja con compañías de teatro como directora/coreógrafa/escenógrafa. Como cineasta, ha colaborado con TANZAHOi International Screendance Festival Hamburg y ha participado en exposiciones y varios festivales de videodanza y animación de danza en todo el mundo (Italia, Brasil, Francia, Grecia, Indonesia).

Con el paso de los años, ha desarrollado el taller “Sculpting Body-Images”, que comparte en todo el mundo (PERA GAU School of Performing Arts Chipre, Munus Encuentro México, Nunart Guinardó Barcelona, The School of Disobedience Budapest, Murate Art District Florence). Durante 2023, ha creado piezas grupales originales en colaboración con Area Espai de Dansa i Creació Barcelona, MUDA Dance Center Ghent y Škola suvremenog plesa Ane Maletić Zagreb. Entrena y se inspira constantemente con “Fighting Monkey Practice” (fundada por Linda Kapetanea y Jozef Frucek), que enseña desde 2021 en el Festival Internacional de Danza de Kalamata en Grecia para participantes mayores de 50 años.

En 2021, Penelope Morout fundó CROSS IMPACT Co y, desde entonces, crea activamente su propio trabajo. Tanto su actuación anterior THE BOX || Ese Dead Space Between Us, así como su nuevo EMOTIONAL DOGS, han sido financiados por el Ministerio de Cultura helénico. Para este último, ha obtenido el apoyo adicional de X-Church (Gainsborough, Reino Unido), El Sortidor (Barcelona, ES) y Murate Art District (Florencia, ΙΤ).

www.penelopemorout.com